1999年,年仅20岁的中国小将皮红艳,在美国羽毛球地下赛中,
凭一己之力夺得环球级金牌,为祖国争取无上荣誉。
但是,一无所获的她,本该获取鲜花和掌声,
却反被教练一个荒诞的理由,从国度队中解雇,
至此偃旗息鼓。
时隔多年,在2008年奥运会上,再见皮红艳登台竞技,
未然添加法国国籍,身穿法国赛事战衣,先后狂揽14枚金牌,制霸欧洲。
那么,昔日的体坛巨星为何告别中国队,
投身法国队,狂揽14金制霸欧洲
自从分开中国队后,皮红艳一度堕入迷茫,一切人都以为,分开体坛的她,再也无法重回巅峰,但是,
直到一位男性的出现,彻底扭转了她的永世。
在皮红艳徘徊之际,
曾败于她手的丹麦球员
,不远万里找上门来,以丰富的高薪待遇,诚心约请她负责丹麦球队的一员。
关于彼时一无一切的皮红艳而言,
丹麦队这样的橄榄枝,无疑是雪中送炭
,于是她毫不犹疑的选用添加丹麦。
在丹麦队时期,皮红艳仰仗杰出的天分,实力照旧不减当年,
先后率领丹麦球队,在欧洲的赛场上大杀四方,屡创佳绩。
短时期内,皮红艳间接将奖项,逐一支出囊中,
名声随之水涨船高,
一跃跻身为环球羽坛“神”一样的存在。
为此,欧洲不少国度瞬间一拥而上,拎出各种长处和丰富的条件,力争抢先的疯抢皮红艳,甚至有些国度队,直言道:
其中包含正在备战静止会的法国,此时急需像皮红艳的添加,
而当面对如此诱惑,皮红艳要求添加法国国籍,并代表法国出征奥运会。
最终双方一拍即合,皮红艳签下协定,
丢弃中国国籍,正式成为法国静止员
,虽然遭受有数国人的口诛笔伐,但她却不以为然,忠心效能于法国队。
尔后,在皮红艳的率领下,多年以来在奥运赛场上,
合计取得金牌14枚,成为环球注目标顶级羽毛球球员。
在此时期,也曾遇到昔日的中国同胞,过后和我国国度队球员张宁对战,皮红艳心坎五味杂陈,
但最终还是披着法国队的球衣,站在了金牌的领奖台上。
而她之所以感恩戴德,实践上早有预料……
勇夺金牌,却遭贬弃
“收拾物品,国度队不须要你!”
教练的一番话,顿时让皮红艳潸然泪下,
明明夺得冠军,却遭受不偏心看待。
1997年,年仅18岁的皮红艳,仰仗天分异禀,和优秀的效果,被破格选入国度羽毛球队,本以为能够创出一番事业,
不料,队里最不缺的就是高手。
在一众精英当中,既有环球冠军,又有国省冠军,
而老成持重的皮红艳,却显得分内不足存在感。
为此,皮红艳开局一门心理,
苦心研讨练球当中,
整日早出晚归,不停在赛场上挥洒汗水,并依照教练的魔鬼训练,一步步优化自己的球技。
每当队员正在呼呼大睡时,
皮红艳却早已起床洗漱,穿上球衣,
在训练场上,重复练习出拍举措,一练就是一终日。
如此强度下,很快让皮红艳的球技,有了非普通的提高,
于是开局和队里弱小的队员商讨实力,
并参放大大小小的羽毛球赛事。
随着参与各类较量,逐渐奠定了皮红艳的阅历,收获不少名望,并在体坛内占据一席之地,直到代表国度队,出战环球较量时,
她一路过五关斩六将,夺得冠军。
一时期,一切国人沉迷在喝彩声中,但令人异常的是,教练额一番话,却扭转了她的命运:
“你太矮了,一米六四还想打羽毛球?基本无法能!”
此话一出,深深扎入皮红艳的心坎深处,明明靠自己的实力,逐渐走到这番成就,不料,非但没有取得教练的赞叹,
反倒被数落一通。
随后,皮红艳几番想要和教练相持,时期险些出现争论,
但最终还是被国度队解雇,
尔后,皮红艳就像疯了一样,做任何事都无法全神贯注,总是心猿意马。
在漫长的时期里,她齐全想不明确终究为何,可能这就是命运,但她不信命,继续每天保持对羽毛球的热爱,
像机器一样重复打球的举措,试图麻木自己。
不承想,这样的生存不时继续了很久,她才慢慢走进去。
当初现状
分开国度队的皮红艳,虽然被升级为省队,仍可继续羽毛球事业,但却遭受队友的冷眼相待,
甚至被队里限度参赛次数。
在他们看来,静止员的自身条件是硬伤,
如若不达标,就不会又从新进入国度对的时机
,毕竟要将稀缺的名额,留给其余愈加优秀的球员。
种种不公待遇,造成昔日的环球冠军,由于无法打较量,
只能沦落到每月600的工资度日
,眼看着家里人还需关照,而她却做上了板凳席。
不时到丹麦球员出现后,才让本完成却失败的皮红艳,有了新生的时机,而在法国队妥协多年的她,
于2012年,因身材伤病宣布了退休。
不过,在将身材养好后,皮红艳并未丢弃羽毛球事业,
而是继续当一名羽毛球教练,
为一代又一代静止员,教授球技和阅历。
2013年,皮红艳与帆船静止员尼克拉,最终无情人终成眷属,携手共进婚姻的殿堂,
并定居在马赛,婚后不久又剩下一对子女。
一家人的幸福生存,逐渐步入正规后,
皮红艳则全身心投入到优化学历
,仰仗优秀的效果,顺利成为治理学研讨生,尔后负责外地体育部门的宣传部。
可能当年教练的解雇之言,只是外表上的借口,详细什么要素,大家不得而知,
但作为环球冠军的皮红艳,心里一直存有遗憾。
如若没有分开中国队,恐怕当年站在领奖台的她,
披的不是法国球衣,而是中国国旗。
求:文艺复兴时期有名的画及其鉴赏3000字(美术鉴赏作业)
名称:《圣安娜与圣母子》 作者:达·芬奇 时间:1510年 规格:68×112厘米 材质:纸 现藏地:巴黎卢浮宫[编辑本段]作者简介 列奥纳多·达·芬奇 (1452-1519) da Vinci,Leonardo 意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。
他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。
其父为律师兼公证人,母为农妇,他15岁来到佛罗伦萨,学艺于韦罗基奥的作坊, 1472年入画家行会,70年代中期个人风格已趋成熟。
1482–1499年间一直作画于米兰,主要为米兰公爵服务,进行了广泛的艺术和科学活动。
[编辑本段]作品欣赏 达·芬奇擅长于以炭笔和色粉两种工具交换使用来绘画。
他的素描往往形象饱满,光线柔和,立体感极强。
画面上好像被蒙上一层薄雾,圣母女两人就在这种雾一般的环境中相对地微笑着。
加上画家选用的是青灰色画纸,因而炭笔所形成的朦胧感,又有一种月光下的大气感。
1506年(一说1512年左右),达·芬奇回到米兰以后的两年,他又画了同名的一幅油画。
这幅画在板上的油画与当年那幅素描虽属于同一构思(油画现藏于巴黎卢浮美术宫,尺寸为168×130厘米),但比较起来显然不如素描来得亲切和诗意盎然些。
这主要是人物的安排过分受限于构图,形式感考虑得多了些。
在这里,画家让圣母马利亚坐在她母亲的膝上,外祖母圣安娜虽然也很年轻,但仍感到圣母的身躯太大些,她难以承受如此重量。
可是圣安娜脸上展现的笑容,是对着眼前那个顽皮的小外孙——耶稣(耶稣正从母亲的手中挣脱下来,想要骑在羔羊身上。
)而发出的,马利亚倒象坐在安乐椅上那样,毫不介意地伸手要去抱耶稣。
这种情绪传递是不很协调的,人物尽管处理得紧凑,却并不显得自然生动。
圣家族这一类圣经题材,在宗教壁画中是最常用的,因人而异,画家们各有自己的表现特色。
达·芬奇在这一幅油画上的重点是放在圣安娜这一形象上,尤其是精心刻绘她的脸部表情。
尽管这里再一次暴露出他的女性的微笑公式,但作为达·芬奇的现实主义的美学最高理想,他几乎象对待自然界一切未知之谜一样地去追求它。
他曾说过:自然是那么博人欢心,那么多形形色色,取之不尽,即便是同一品种的树,也决不会遇到这一棵与那一棵完全相似,……人也不会碰到这一个与另一个丝毫不差的模样。
达·芬奇要求画家作自然的儿子。
在他看来,科学与艺术,同属于认识世界的过程。
这也是意大利文艺复兴时期绘画的价值所在。
《圣安娜与圣母子》绘画的传神,如果仔细观察,达芬奇的圣安娜与圣母子,三个人的眼神是各不相同,圣安娜是慈祥,圣母是摒弃感情的圣洁,而圣子则是超越年龄和活动的慈爱和坚毅。
这种细致的刻画,将这一幅与其他家庭场景区分开来,看到他的人会第一时间感到它的与众不同,亦是不可言喻的神圣和光辉充满画面。
[编辑本段]创作背景 欧洲文艺复兴时期,以达芬奇为代表,将神还原为人,籍着歌颂为名,赋予神凡心、俗躯,以极精致、极深刻、极细微的表现描绘,以致不朽。
1499年,法军入侵米兰,达·芬奇为躲避战乱,移居威尼斯。
滞留数月后,又于翌年到达曼图亚,为当地的伯爵夫人,一位酷嗜文艺并广泛收罗艺术珍品的鉴赏家画了几幅肖像,其中有一张素描颇象他后来那一幅《蒙娜丽莎》的侧面像。
1500年4月,达·芬奇再次回到故乡佛罗伦萨。
得知兰则塔大教堂的主祭坛需要一幅祭坛画,他表示愿意完成此任务。
僧侣们兴奋地把达·芬奇的全家请进了教堂,予以十分殷勤的款待,但达·芬奇久久没有动笔。
最后,他完成了一幅素描,就是《圣母子与圣安娜》。
这幅素描是以寻求人物的明暗调子为准绳来描绘的。
画家把圣安娜、马利亚、基督和施洗约翰四人,作为一个融洽欢聚的家庭成员加以集中表现。
群像中以圣安娜与圣母的对话形式为主题,表达了一种人间家庭的天伦之情(此画作于1499~1501年间,是在茶色纸上用木炭,淡彩画成的素描,有139×101厘米,现藏伦敦国立画廊)。
由于人物感情细腻,相互交叠的身躯也给人以亲密无间的美好气氛。
最早芭蕾舞出现于哪?
芭蕾的雏形。
芭蕾从十五世纪出现在意大利,在300年之内,有了很快的发展,而且它有了特定的审美标准和技术的规范,大家称之为古典芭蕾。
实际上,英语的芭蕾来自于法语的芭蕾,这是这些英文字和法文字,如果广泛的说,芭蕾泛指的是舞蹈和舞蹈剧,凡是用人体的动作和姿态表现故事情节和表现某种情绪的这种舞蹈,都可以称之为芭蕾,那么也是舞剧。
因为现在在中国,我们要跟中国舞剧划分开来,所以我们就把它称之为芭蕾舞剧,实际上这是一个重叠词。
文艺复兴是从十五世纪下半叶开始的,文艺复兴归根到底是为了创新,在文艺复兴的推动下,西欧各国的艺术都有了很大的发展,这一点在芭蕾艺术方面也都完全一样,在这个时候,意大利和法国在芭蕾形成的初期,起了奠基者的作用。
当时意大利最为著名的是1489年时期的托尔纳,由贵族承办的一个席间芭蕾,就是宴会中间的芭蕾,这是由男女贵族自己装扮成演员做一个歌舞的表演。
出场的时候,配合着宴会的内容,比如说现在上的这一道菜是猪肉,那么他们就跳起这个狩猎舞,如果端鱼的时候,他们就跳起捕鱼舞,随着意大利宫廷的联姻和文化交流,这种宴会也就是席间芭蕾传到了法国,当时这种演出形式盛行一时,其中最为宏伟、最受推崇的是1581年的《皇后的喜剧芭蕾》,我们现在可以称之为第一部芭蕾,叫《皇后的喜剧芭蕾》,全长5个小时,兼有音乐、杂耍、诗朗诵,是当时在巴黎卢浮宫小托盘宫正厅演出的,舞蹈占了四分之一。
从那个时候起,芭蕾就和喜剧有机地结合在一起。
那么这个演出是当时芭蕾的雏形。
当时,由于有一些人物的形象,又有一些说明书作为佐证,所以被他们称为第一部芭蕾。
芭蕾继续发展。
芭蕾艺术的真正形成是在路易十四执政的法国宫廷,路易本人长的线条不错,那么他很喜欢跳舞,在他的大力倡导下,芭蕾逐渐兴旺起来了,成为提高君主的威望和显示法国国力的工具,当时称它为巴洛克风格。
然后,当时路易十四下令他的院士们讨论舞步、讨论舞蹈问题,设计和改进舞蹈手段。
遵照国王的旨意,当时的舞蹈家普尚,他带领着院士们在卢浮宫附近的一个木建的酒馆里,每月集合在那儿一次,大家搜集一些舞蹈动作,讨论一些舞蹈的规范。
这些动作名称一直延用至今。
乌拉圭打法国时哪些的球星受人关注?
弗兰和里贝里弗兰克·里贝里于1983年4月7日出生于法国的布洛涅,据其本人介绍,其先祖是中国明代由于朱棣夺位而出逃的大名鼎鼎的建文帝。
弗兰克·里贝里在2006年世界杯前还从未入选过法国成年队。
在法国青年队时,里贝里既担任前锋,也胜任攻击型中场的位置。
不过在多梅内克的法国队 ,他被安排的位置是前锋。
弗兰克·里贝里弗兰克·里贝里此前可谓籍籍无名,2005/06赛季法甲联赛一飞冲天,获得联赛最佳球员,一脚四十米开外的重炮轰门更是获得了最佳进球奖。
2005年,年仅22岁的弗兰克·里贝里在一次车祸中不幸毁容,然而直到现在手中已攥着用不完的大把钞票时,里贝里仍拒绝朋友、家人提出的“整容”提议。
里贝里说:“有人会觉得我的脸很丑,但我不会去整容,那次车祸改变我的人生,让我更加珍惜我的生活和事业。
让我更专注于足球比赛。
拿到世界冠军比拥有一张漂亮的脸蛋令人心动。
”迭戈·弗兰,乌拉圭职业足球运动员,司职前锋,现在效力于西班牙足球甲级联赛球队马德里竞技。
他出生于足球世家,他的祖父胡安·卡洛斯·科拉佐(Juan Carlos Corazzo)曾效力阿根廷独立队,是20世纪30年代的中场球星,而父亲巴勃罗·弗兰(Pablo Forlan)是参赛1974年世界杯的乌拉圭国家足球队的成员之一,效力圣保罗及彭拿路,两名叔叔亦是效力阿根廷大球队的偶像球星。